創作始于生活的觀察
宮崎駿曾說：“我在做電影時，總是從生活中找靈感。”他認為，一個好的故事往往來源于日常生活中的細節和人物。例如，他的作品《千與千尋》中的人物設計、場景布置等都源自他對日本傳統文化和現代都市生活的深刻理解。他會仔細觀察人們的行為舉止，從中汲取靈感，為他的故事添磚加瓦。
故事要有深度，不僅僅是表面的趣味
宮崎駿在接受采訪時提到：“我的電影并不是為了讓觀眾開心，而是想要觸動他們的心。”他堅信，一個真正偉大的故事不應該只停留在表面層次，而應該能夠引發深層次的情感共鳴。例如，《哆啦A夢》的成功不僅僅來自于其幽默笑料，更重要的是它講述了關于希望、友誼和成長的話題，這些都是觀眾內心深處渴望看到的問題。
角色塑造需要真實性和多維度
宮崎駿對于角色塑造有著自己的獨特見解。他認為，“角色必須具有生命力”，才能吸引觀眾。比如，在《風之谷》中，他通過豐富角色的背景歷史，使得每個角色都擁有鮮明且復雜的性格，讓他們之間錯綜復雜的人際關系成為整個故事的一大亮點。這也正是為什么他的角色經常被稱為“活生生的”。
導演應保持獨立精神
宮崎駿是一位倡導獨立精神的導演。他說過：“即使是在制作成本極高的大片時，也不能忘記自己作為藝術家的身份。”他堅持以自己的方式來創作，即便這意味著走向更小范圍或非主流市場。在他的電影中，你可以看出一股強烈而純粹的藝術追求，是非常值得我們學習的地方。
創意無限，無需過分依賴技術進步
盡管技術進步給了很多可能，但宮崎駿并不完全依賴這些新工具。他認為，最重要的是內容本身。“如果沒有好的劇本，沒有好的想法，那么任何技術都會變得無用。” 他喜歡將最簡單的手工藝結合到影片制作中，比如使用手繪動畫技巧，這樣做既能展現出人文關懷，又能讓作品更加具備個人特色。
