母親在做手術之前從來沒有用毛筆正兒八經完整地作過畫，只是在裁剪閑暇之際偶爾用各種筆勾一下線，繡個花而已。
母親年輕時是十里八村有名的裁縫。在我的記憶中，從早到晚找她做衣服的人從來沒有斷過，這種情景，一直延續到改革開放。有一天我將裁好的16開紙遞與母親，和她說：“媽媽沒事畫一下畫吧，也算鍛煉身體，許多老年大學都算一門功課呢！”
她很樂意做這樣的事，將一只硯臺、小墨條、幾支國畫顏料、兩支毛筆整齊地放在靠近窗臺的一張大桌子上。我找出一本齊白石的手稿畫冊讓她看，她先用鉛筆在一張廢紙上起稿，我看她畫得很投入，也不便多說，任她在紙上馳騁。
她畫山狀如蓮花，畫水波光粼粼，畫樹婆娑分明，雖然水不容泛，人大于山，但在視覺上卻處處合乎想象。我的要求是僅限畫橫幅，不著色，以水墨為主，主畫山水。因為畫大幅太累，對康復的人不好，著色是一件十分不容易的事，水墨豐富了照樣精彩，畫山水容易調整。
前幾幅的作品構圖簡單但味道十足，我便鼓勵她繼續畫畫，每天一張，不要貪多，并將畫作用手機拍下來，發到朋友圈里。評論的結果是都由衷地佩服母親的繪畫天賦，點贊的人多，好些是名畫家。悅石恩師在拜年短信中用語音給我回復短信：“曉國好！全家好，你母親畫得不錯，真是幸福啊！”當時我便感動得熱淚盈眶。許多不愛發言的粉絲也都贊美或發表自己的看法。我對母親說，你看你畫得多好，許多人在夸您呢。她也樂此不疲，有時候竟忘記了做飯。每天畫一頁，即34乘17厘米的小橫幅，偶爾也立著畫。有牡丹、孔雀、鳳凰、竹、蘭、梅、依窗的民國美人，都是年輕時的記憶，有幾幅已著色，有粉質的感覺，但不顯得沉悶，雅得很。
我琢磨，母親的畫到底好在哪兒？像她這樣畫畫的老太太多了去了，為什么許多畫畫的人也在贊她？我總結了一下，可能有如下幾點。一是真，創作無羈絆，天馬行空，任我邀游。二是樸，母親用線以拙為主，吸收了許多民間的東西，如剪紙、繡樣，場景多為生活中記憶的東西，如梯田、山川、河流、樹木，不畫沒見過的。第三點十分重要，能將一幅方寸之間的筆墨安排得井井有條，不是一般人能做到的。
母親畫了十幾天之后，畫幅中的山脈組合越來越多，狀如蓮花、筍頭、饅頭，安排處理又不板滯，畫面效果又如版畫，各種方法兼而有之，將人帶入一處毫無塵囂的世外桃源。所以研究傳統的人感嘆她的架構，搞現代水墨的朋友感嘆她不經意偶成的當下水墨抽象意味，感嘆她的天賦的確超出常人。
母親所畫十二生肖裝池成冊，持與恩師悅石先生觀看，先生觀后說畫得好，欣然在冊頁上題寫“造化在手”，且題了冊頁簽“閆引枝十二生肖冊頁”。本人十分感謝，擬將母親畫作結集成冊，讓她在有生之年就這樣自由自在地畫畫，安享晚年。
母親回鄉下老家居住，沒事時養養花，種種草，做兒女的看她一天一天恢復也很開心，她見自己的作品裝裱后的樣子，也吃了一驚。回老家之前又購了一些紙筆準備每日畫一些。每次通話，我第一句便是：“媽，近來畫畫了嗎？”她說：“畫了！”我心想，只要她開心，身體健康，畫不畫無所謂，不過心中覺得她不畫畫太可惜，也許她往后畫畫不如這本集子的高度，但母親堅毅、虔誠、樂觀的態度一直鼓勵著我，使我不敢停下腳步！
